Отечественное хоровое творчество XX века
Тема 21. Хоровое творчество С. Прокофьева. Новые темы и образы хоровой музыки как отражение коренных изменений в социально-общественной жизни. Вокально-симфоническое наследие С. Прокофьева. Кантата «К 20-летию Октября» — образец создания высокохудожественного произведения на основе текстов партийных документов (образец документализма в искусстве). Высокий идейно-этический замысел, монументальность воплощения, многогранность образного содержания. Симфоническая насыщенность развития, сочетание народно-песенных элементов со сложными новаторскими интонационно-гармоническими средствами. Многообразие приемов хорового письма. Кантата «Александр Невский» — родоначальница русского эпического стиля нашего времени. Современное прочтение исторического сюжета. Сочетание традиционных и новаторских черт музыкального языка. Претворение глинкинского драматургического принципа противопоставления вокального и инструментального начал в характеристике полярных образов. «Сквозное» тематическое развитие, динамизм движения. Различные составы хоров. Некоторые общие новые стилистические черты русской советской музыки в творчестве С. Прокофьева:
усиление роли низких тембров (альты, басы) как средства выражения мужественного характера;
ладовая усложненность, переменное число голосов хоровой фактуры как результат постижения музыкального строя народной песни;
гармоническая острота — одно из выразительных средств создания драматических образов, рожденных напряженной жизнью XX века;
контрастная полифония, помогающая многогранному воплощению сложных явлений.
Оперно-хоровая музыка С. Прокофьева. Эпические и жанровые хоры. Значение хоровых сцен в развитии ведущих образно-тематических линий музыкальной драматургии оперы «Война и мир». Хоровой эпиграф — монументальная фреска, объединяющая ведущие эпические темы оперы. Солдатские песни о Кутузове. Хоровой апофеоз.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ СЛУШАНИЯ И АНАЛИЗА (МУЗЫКАЛЬНАЯ ВИКТОРИНА):
Кантаты: «К ХХ-летию Октября», «Здравица», «Александр Невский», «Иоанн Грозный». Опера «Война и мир»: эпиграф, солдатские хоры, заключительный хор.
Тема 22. Хоровое творчество Д. Шостаковича. Поэма Д. Шостаковича «Казнь Степана Разина», воплотившая образы русской истории — центральное произведение вокально-симфонического наследия композитора. Философское раздумье о смысле и цели жизни, о трагической судьбе героя. Сочетание эпичности с острым психологизмом. Объединение песенности и декламационно-речевого начала в музыке поэмы. Ладово-гармоническое своеобразие хоровых сочинений, нетерцовое хоровое многоголосие как результат претворения музыкальных особенностей старой крестьянской песни. Тембровая драматургия хоровых сцен, новые приемы интонирования. Трагедийные, жанровые и гротесковые хоровые сцены оперы Д. Шостаковича «Катерина Измайлова». Ораториальный тип сольно-хоровой сцены из IV акта. Трагически-возвышенный характер хора каторжан, воплощающий образ могучего, но порабощенного русского народа. Связь музыки с традициями оперно-хорового письма М. Мусоргского.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ СЛУШАНИЯ И АНАЛИЗА (МУЗЫКАЛЬНАЯ ВИКТОРИНА):
Кантата «Над Родиной нашей солнце сияет». Оратория «Песнь о лесах». Поэма «Казнь Степана Разина». Опера «Катерина Измайлова»: хор гостей и полицейских, хор каторжан. «Десять поэм на стихи революционных поэтов». Обработки народных песен: «Венули ветры», «Как меня младу, младешеньку»)
Тема 23. Хоровое творчество Г. Свиридова. Ораториально-кантатное творчество Г. Свиридова и его роль в развитии вокально-симфонических жанров. Широкий круг используемых поэтических текстов, глубокое проникновение в стиль каждого из них. «Патетическая оратория» — образец органичного воплощения в музыке стихов В. Маяковского. Ораторский пафос, гражданственная лирика, гимнические образы оратории. «Поэма памяти Сергея Есенина», воплотившая гражданственные, патриотические мотивы лирической поэзии русского художника. Темы: «поэт и Родина», «поэт и революция». Лирико-драматическая и эпическая линии в развитии содержания, образы природы и их «подтекст». Крестьянская протяжная, хороводная песня, частушки, колокольные звоны, инструментальные наигрыши — интонационная основа музыки. «Сквозные» интонации. Многообразные выразительные функции хоровых партий. Ладо-гармоническое своеобразие и его национальная природа. «Курские песни» — кантата, созданная на основе образно и тематически сходных народных песен. Социальные мотивы. Жанровые типы песен. Их ладовые особенности (увеличенный звукоряд, ладовая переменность). Метод обработки — гармонизация песни созвучиями, основанными на звукоряде мелодии. Симфонизация песни. Жанры камерной кантаты и кантаты для хора a'cappella в творчестве Г. Свиридова («Гимны Родине», «Пушкинский венок», «Ночные облака» и др.).
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ СЛУШАНИЯ И АНАЛИЗА (МУЗЫКАЛЬНАЯ ВИКТОРИНА):
Свиридов Г. «Поэма памяти Сергея Есенина». «Патетическая оратория», «Курские песни», «Весенняя кантата», «Снег идет», «Пушкинский венок», «Ночные облака», «Песни безвременья», «Гимны Родине». Пять хоров на стихи русских поэтов. Два хора на стихи С. Есенина. Концерт памяти А.А. Юрлова. Духовные песнопения.
Тема 24. Хоровое творчество отечественных композиторов XX-го — начала XXI вв. Традиции русских хоров a'cappella в музыке советских композиторов. Композиторы ПРОКОЛЛ'а. Особое значение творчества А. Давиденко в формировании нового национального хорового стиля в целом. Русская народная крестьянская и революционная песенность — интонационная основа музыки А. Давиденко. Значение произведений А. Давиденко для формирования стиля советской инструментально-хоровой музыки: гражданственная тема, активное музыкальное развитие, сочетание простоты выражения и высокого профессионализма, включение жанровых черт, мелодическое обновление на основе нового для профессиональной музыки национального пласта — частушки. Образы истории в кантатно-ораториальном творчестве Ю. Шапорина и М. Коваля. Развитие традиций отечественного симфонизма в музыке Ю. Шапорина, многообразие хоровых характеристик положительного и отрицательного начал в кантате «На поле Куликовом». Преломление оперных принципов в ораториальной драматургии М. Коваля. Образ народа в оратории «Емельян Пугачев». Кантатно-ораториальная музыка в творчестве В. Салманова, В. Гаврилина. Вокально-симфоническое творчество В. Салманова. Симфония-поэма «Двенадцать» — один из вариантов романтического воплощения темы революции. Относительно целостное использование текста произведения А. Блока. Образы разбушевавшейся стихии, красногвардейцев — солдат революции и старого мира. Широкое использование бытующих музыкальных жанров как средства создания реалистической характеристики — от бытовой музыки города до церковного песнопения. Сквозное симфоническое развитие ведущих тем. Ведущие темы советского музыкального театра, обусловившие преобладание эпической оперной драматургии с широким использованием хоров. Возвышение роли хорового начала в лирико-драматических сценах как средства создания картины общественной жизни. Хоры оперы С. Слонимского «Виринея» -- основа драматургического развития произведения. Роль хоров в создании эпических и лирикодраматических образов. Народно-песенный склад тематизма хоров, многообразие фактурных типов. Взаимопроникновение черт оперно-хоровой и кантатно-ораториальной музыки в творчестве русских советских композиторов. Развитие традиций русской оперно-хоровой классики. Творчество С. Василенко, В. Шебалина, Р. Щедрина, А. Шнитке, Ю. Буцко, В. Рубина, Н. Сидельникова, Ю. Фалика, В. Кикты, Е. Подгайца. Черты индивидуального стиля. Обращение к философским, патриотическим темам, образам отечественной и мировой классической поэзии. Воплощение событий отечественной жизни. Обращение к народным поэтическим текстам, претворение ладово-интонационных, гармонических черт народной музыки, поиски новых выразительных средств музыкального языка: хроматическое усложнение тематизма, расширенная трактовка ладов, сопряжение диатонической мелодики фольклорной природы с приемами сложного тонально-гармонического развития. Особая роль контрастной и подголосочной полифонии. Многообразие хоровых составов. Новые средства хоровой выразительности: хоровая декламация, говор, шепот, глиссандо и т. д. Тембральное обогащение хорового звучания введением в партитуру солирующих инструментов. Эволюция традиционных жанров, их взаимопроникновение.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ ДЛЯ СЛУШАНИЯ И АНАЛИЗА (МУЗЫКАЛЬНАЯ ВИКТОРИНА):
Давиденко А. Хоры: «Бурлаки», «Рабочий май», «Гармонь», «Песня о Степане Разине».
Коваль М. Опера «Емельян Пугачев». Хоры на слова Некрасова. Пять хоров на стихи Тютчева.
Василенко С. «Сказание о граде Китеже»: хор народа. «Метель», «Дафино вино», «Как при вечере».
Шапорин Ю. «На поле Куликовом».
Шебалин В «Утес», «Березе», «Казак гнал коня», «Жаворонок», «Эхо», «Зимняя дорога», «Парус».
Салманов В. Поэма-оратория «Двенадцать». Хоровой цикл «Лебедушка». Три хора на слова С. Есенина. Цикл хоров на слова Назыма Хикмета.
Шнитке А. Кантата «История доктора Иоганна Фауста». Requiem. Хоровой концерт «Стихи покаянные».
Шедрин Р. Маленькая кантата: «Не только любовь». Хоры: «Ива-ивушка», «Казнь Пугачева». Циклы: «К Вам, павшие», «Строфы из Евгения Онегина».
Слонимский С. Опера «Виринея»: вступление, 4ая картина, хоровые антракты. Две русские песни.
Буцко Ю. «Свадебные песни».
Рубин В. «Песни ветровые».
Гаврилин В. «Перезвоны».
Сидельников Н. «Сокровенные разговоры», «Романсеро о влюбленных», «Литургия Святого Иоанна Златоуста».
Фалик Ю. «Поэзы Игоря Северянина», «Троицын День», «Невская акварель», «Незнакомка».
Кикта В. Хоры a cappella.
Подгайц Е. Сочинения для детского (женского) хора.