Жизнь и творчество с. Мёллера.

Сэнфорд Августин «Gus» Мёллер (1886-1960) родился в городе Олбани, Нью-Йорке, и начал свое музыкальное образование, изучая фортепьяно. Стэнфорд был очарован игрой барабанщиков на малых барабанах во времена Гражданской Войны в США. Он провел много времени, изучая то, как они играли самодельными палочками по грубой коже. Его не просто завораживала их игра, но и поражали их физические возможности. Ведь они могли играть в течение нескольких дней, ненанося вред себе и не чувствуя никакой усталости. Наблюдая за барабанщиками, Меллер с каждым днем всецело погружался в этот мир, который, как ему казалось, открывал потрясающие возможности для развития игры на ударных инструментах и овладения совершенно новыми для того времени приемами игры. И он был абсолютно прав. Он освоил методику игры этих барабанщиков. По мере ее изучения и освоения он все больше начинал осознавать ее значение. Результаты были ошеломляющими. Все свои наработки и полученные знания Сэнфорд описывал в своих письменных трудах. Все больше увлекаясь этим процессом, Меллер захотел поделиться тем, что стало ему уже так дорого и ценно. Он начал передавать свой опыт другим и стал преподавать.

Он документально описал свои наблюдения игры нескольких лучших барабанщиков того времени. Они разработали технику игры, основанную на циклическом, хлыстообразном движение, сила которого происходила от движения, а не от мускульных усилий. Хотя метод называют методом Меллера, это не была техника, придуманная Сэнфордом. Он собирал всю информацию, которую видел, и делился ею с другими. Такие барабанщики, как Джим Чапин (Jim Chapin), Джин Крупа (Gene Krupa), и Вилиам Людвиг (William Ludwig) учились у Сэнфорда.

Среди всех его последователей стоит обратить особое внимание на Джима Чапина. Этот человек стал одним из самых ярых поклонников школы Меллера. Кроме того он выделялся среди других учеников и был среди них лучшим, по мнению самого Сэнфорда. Существованию и такой популярности техники Меллера в современном мире мы во многом обязаны именно Джиму. Потому как он не только активно использовал ее в обучении собственных учеников, но и способствовал ее всемирному распространению¹.

В 1925 барабанщик Сэнфорд Меллер собрал информацию по рудиментам в своей знаменитой книге "The Moeller Book: The Art of Snare Drumming".

Затем компания Ludwig Drum собрала группу видных инструкторов-барабанщиков со всех районов страны – с востока, запада, севера и юга, чтобы обсудить этот вопрос и придти к практической системе, которая подходила бы всем. Собрание состоялось во время Национальной конвенции Американского легиона в Чикаго, 20 июня 1932 года². Техника Меллера разворачивалась и развивалась с началаXX века до нашего времени. Он освоил, разобрался и провел анализ техники игры на барабане, сам не подозревая, сделав величайшее открытие в технике исполнительского ударного мастерства.

1. Ученики С. Меллера.

Рассмотрим последовательность перехода техники Меллера от первых учеников до барабанщиков нашего времени. Все эти люди влюблены в барабаны и в своё дело. Работая над собой, в поисках разных подходов игры на барабанах они доводили владение инструментом до совершенства. И приходили к выводу, что техника Меллера являлась основополагающей для овладения игры на барабанах на профессиональном уровне, и умения «разговаривать» с помощью инструмента. Д. Крупа первый барабанщик, вошедший в зал славы! Он настолько повлиял на музыкальное мировоззрение Д. Чапина, что тот, впоследствии не дал умереть этой техники, а наоборот, стал пропагандировать её и обучать своих учеников, в будущем ставших великими музыкантами. В дипломной работе я приведу лишь малую часть этих выдающихся личностей, которые сыграли одно из ключевых значений в технике Меллера, и без которых она могла бы просто прекратить свое существование.

Ниже приводится схема величайших барабанщиков, последователей и учеников Меллера, на примере которых, строится данная работа:

С. Меллер

Джим Чапин

Джин Крупа

Дэйв Вэкл

Джо Майер

Остановимся на каждом поподробнее и рассмотрим их творческий путь.

Джин Крупа (Gene Krupa)

Родился 15 января 1909 года в Чикаго (США), в семье польского эмигранта. Еще ребенком он переезжает в Висконсин. Там его преподавателем становиться Меллер. Это событие послужило грандиозному росту талантливого 11 летнего мальчика. Учась в школе, Крупа подрабатывает в музыкальном магазине мальчиком «на побегушках». Однажды на заработанные в магазине деньги Джин покупает себе барабаны. В юном возрасте он понимает, что единственное, что интересует его в жизни - это музыка, и благополучно бросает учебу. Наконец Джину везет - он заменяет заболевшего барабанщика группы «CHICAGOANS», и остается, играя в Чикаго и в Мэдисоне. В 1929 году Крупа переезжает в Нью-Йорк. Там он играет вместе с Беном Гудманом и Гленом Миллером, а затем получает постоянную работу в оркестре Расса Коламбо. В 1938 из-за разногласий с Гудманом, Джин уходит из оркестра. Он организовал свой оркестр в апреле этого же года, которым руководил по 1943 год. В 1960 году у Крупы начинаются серьезные проблемы со здоровьем - сердечный приступ, потом лейкемия. Несмотря на это, он собирает новый оркестр, с которым выступает до 1972 года. В 1973 году Джин Крупа умирает от сердечного приступа в возрасте 64 лет³.

«Он был не просто лучшим - он был самым лучшим»⁴

Вся жизнь этого величайшего музыканта прошла в гастролях и в студиях звукозаписи. Дискография насчитывает свыше 20 альбомов с разными коллективами (учитывая, что это начало прошлого столетия). Например, одним из его учеников был Питер Крисс, барабанщик рок-группы KISS, что говорит о многогранности таланта Крупа как музыканта и педагога разнопланового направления.

Джим Чапин (Jim Chapin)

Чапин родился в Нью-Йорке в 1919 году. В 18 летнем возрасте он услышал Джина Крупу и вдохновился барабанами. Его учителем становиться Сэнфорд Меллер. В начале 1940-х годов Джим начинает работать над своей первой книгой «Advanced Techniques for the Modern Drummer, Volume I, Coordinated Independence as Applied to Jazz and Be-Bop», которая, в конечном счете, была опубликована в 1948 году. Эта книга вызвала сильную реакцию в среде барабанщиков. Чапин был вынужден носить барабанные палочки в своем заднем кармане, на случай если его просили продемонстрировать особо трудные места, и доказать, что он действительно может играть каждый рисунок в книге. На сегодняшний день эта книга известна как «The Chapin Book» и возможно эта нотная книга самая важная, написанная когда-либо. В 1992 году Чапин записывает обучающие видео, которое называется «Speed, Power, Control, Endurance». В 1994 году, Чапин получил две награды за его вклад в музыку и образование. В 1995 году, был вписан в Percussive Arts Society Hall of Fame. 4 июля 2009 года на девяностом году жизни Джим Чапин скончался⁵.

Его смерть стала трагедией для мира ударного искусства. Он делал этот мир особенным, живым, динамичным. Он был не только потрясающим мастером своего дела, но и умел, как никто другой, заражать своей любовью к музыке всех, кто когда-либо имел возможность познакомиться с ним. Благодаря обучению у Джима Чапина, огромного скачка в развитии добились такие известные барабанщики как: Дэйв Вэкл (Dave Weckl), Джо ДжоМайер (Jojo Mayer), Максим Клоц и многие другие.

Вдохновленные Чапином, они являются одними из самых востребованных и успешных барабанщиков на сегодняшний день.

Лично для меня, Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер – это те люди, которые не просто вдохновляют меня, а открывают мне особую тайну. Тайну техники Меллера, дополненную своими наработками. Это люди, благодаря которым ударное искусство сегодня не просто живет, а развивается и помогает взрастить новые таланты.

Ниже будут рассмотрены наиболее важные моменты жизни и творчества Дэйав Вэкла и Джо Джо Майера.

2. Последователи техники Меллера нашего времени.

Перечислять всех барабанщиков в данной работе, к сожалению, нет возможности, иначе работа приобрела бы другой смысл. Поэтому рассмотрим лишь несколько выдающихся барабанщиков, последователей Меллера, которые продолжили, углубили и трансформировали его музыкальные идеи, привнеся в них и само творчество Мастера, и их собственное восприятие его искусства. На мой взгляд, ярчайшими из них являются Дэйв Вэкл и Джо Джо Майер. И не только за то, что они продолжают дело Великого Меллера, но и за то, что они нашли свое собственное «имя» и свой стиль в игре на барабанах, обогатив их новым внутренним содержанием: музыкальным, духовным и техническим. Эти барабанщики без сомнения оставили, оставляют и ещё оставят неизгладимый след в душе каждого музыканта.