5. Фортепианное творчество Моцарта.
Фортепианные произведения Моцарта тесно связаны с его исполнительской деятельностью. Одной из характерных черт является певучесть (кантабильность) как один из творческих и исполнительских принципов Моцарта, связанный с претворением итальянского бельканто как в вокальной, так и инструментальной музыке.
Для фактуры фортепианных произведений Моцарта характерна дифференциация мелодии в верхнем голосе (правая рука) и сопровождения в левой руке.
Характерные типы сопровождения:
Аккорды или аккордовые репетиции;
Тремоло в пределах октавы, септимы или сексты;
«Альбертиевы басы» - фигурации на звуках разложенного аккорда.
К лучшим произведениям Моцарта для фортепиано относятся: соната a-moll(1778),A-dur(1778), фантазия и сонатаc-moll(1785), фантазияd-moll. Своеобразно строение сонатыA-dur:Iчасть – тема с вариациями,IIчасть – менуэт,IIIчасть – рондо «Allaturca».
Кантатно-ораториальные жанры. Реквием.
В кантатно-ораториальном жанре Моцартом написаны мотеты, 5 масонских кантат, 15 месс, Реквием.
Несмотря на духовные тексты, эти произведения далеки от ортодоксальной церковной музыки и по своим образам мало отличаются от светских произведений Моцарта. Моцарт был религиозным человеком, но его религиозность имела не церковно-догматический, а нравственно-философский характер (он был масоном).
Одним из значительных памятников мировой культуры является Реквием – потрясающая музыкальная трагедия. Реквием – траурная заупокойная месса, исполняемая на традиционный культовый латинский текст, принятый в католической службе, и состоящий из несколько традиционных частей, среди которых, помимо обычных частей обычной мессы, обязательны части, принадлежащие только траурной мессе. Моцарт воплощает в Реквиеме глубочайший мир человеческих переживаний: душевное смятение, умиротворённый покой, горе и страдание.
Из двенадцати номеров Реквиема девять написаны для хора и три (Tubamirum,Recordare,Benedictus) – для квартета солистов.
№ 1 Iраздел:Requiem aeternam («Даруй нам вечный покой»);IIраздел:Kyrie eleison («Господи, помилуй»). № 1 – это интроитус (вступительный раздел).
№ 2 Dies irae – рисует картины конца света, Страшного суда
№ 3 Tuba mirum («Труба предвечного») – о грозном сигнале трубы, призывающем живых и мёртвых на Страшный суд;
№ 4 Rex tremendae («Царь грозный») – рисует образ сурового и неумолимого Бога, карающего трешноков;
№ 5 Recordare («Помяни») – содержит обращённую к Христу мольбу о пощаде;
№ 6 Confutatis («Отвергнув») – это рассказ о мучениях, ожидающих грешников в аду;
№ 7 Lacrymosa («Слёзная») – мольба и милосердии в скорбный день слёз;
№ 8 Domine Jesu («Господи, Иисусе») – проникновенная молитва, обращённая к Богу;
№ 9 Hostias («Жертва»);
№ 10 Sanctus;
№ 11 Benedictus;
№ 12 Agnus Dei
Моцарт успел написать только первые шесть частей Реквиема, оставив недописанной седьмую часть (Lacrymosa). Он умер, вероятно, от почечной недостаточности. Реквием был завершён его учеником Зюсмайером, согласно указаниям умирающего композитора.
- Содержание
- Глава I. Музыкальная культура стран древнего мира
- § 1. Начальная стадия формирования музыкального искусства в эпоху первобытнообщинного строя
- § 2. Музыкальная культура стран Древнего Востока
- 2. Музыкальная культура Древнего Китая.
- Символика звуков китайской пентатоники
- Символика китайских музыкальных инструментов
- 3. Музыкальная культура Древней Индии.
- Символика индийского семиступенного звукоряда
- 4. Музыкальная культура Древней Палестины.
- § 3. Музыкальная культура Античности
- 1. Музыкальное искусство Древней Греции.
- 2. Музыкальное искусство Древнего Рима.
- 1. Музыкальное искусство Древней Греции.
- 2. Музыкальное искусство Древнего Рима.
- Глава II. Музыкальная культура средневековья
- § 1. Западноевропейское Средневековье
- § 2. Музыкальное искусство Византии
- § 3. Музыкальная культура арабов
- Глава III. Музыкальная культура эпохи возрождения
- § 1. Общая характеристика музыкальной культуры Возрождения
- § 2. Национальные композиторские школы эпохи Возрождения
- 2. Итальянская школа.
- 3. Французская школа.
- 4. Немецкая школа.
- 5. Английская школа.
- 6. Испанская школа.
- Глава IV. Музыкальная культура XVII – I половины XVIII века
- § 1. Общая характеристика эпохи. Основные стили и направления художественной культуры
- § 2. Вокальная музыка барокко. Оперные школы.
- § 3. Инструментальная музыка барокко
- § 4. Георг Фридрих Гендель
- 1. Жизненный и творческий путь г. Ф. Генделя.
- 2. Характеристика творческого стиля Генделя.
- 1. Жизненный и творческий путь г. Ф. Генделя.
- 2. Характеристика творческого стиля Генделя.
- Список сочинений Генделя
- § 5. Иоганн Себастьян Бах
- 2. Жизненный и творческий путь и. С Баха.
- 3. Органное творчество Баха.
- 4. Клавирная музыка Баха
- 5. Вокально-инструментальное творчество.
- Глава V. Музыкальная культура эпохи просвещения
- § 1. Музыкальный классицизм и основные этапы его развития
- § 2. К. В. Глюк – великий реформатор оперного театра
- § 3. Йозеф Гайдн
- 2. Симфонии и струнные квартеты.
- 3. Ораториальное творчество.
- § 4. Вольфганг Амадей Моцарт
- 2. Периодизация творчества Моцарта.
- 3. Оперная эстетика Моцарта.
- 4. Симфоническое творчество Моцарта. Симфонии. Концерты.
- 5. Фортепианное творчество Моцарта.
- § 5. Музыка Французской революции
- § 6. Людвиг ван Бетховен
- Список сочинений Бетховена:
- 2. Жизненный и творческий путь Бетховена.
- 3. Фортепианное творчество Бетховена
- 4. Симфоническое творчество Бетховена.
- Рекомендуемая литература